Tourné en Russie, à Moscou et vers l’île de Kronstadt, c’est un film sur la persistance de la vision. Comme si depuis les ténèbres, les morts avaient encore des mots à nous dire pour venir éclairer le présent. « Et dans la terre après l’asphyxie, résonne la voix, arme ultime » (Ossip Mandelstram).

Le film se passe dans la région agricole de Quang Nam, à quelques kilomètres de la ville de Da Nang, base portuaire américaines pendant la guerre du Vietnam, où se sont déroulés des combats parmi les plus sanglants. Aujourd’hui, l’Etat a décidé la modernisation de toute la zone côtière et l’implantation de vastes complexes touristiques, obligeant les paysans à quitter leurs terres. Dans le village de Dien Ngoc, les paysans ont dû céder leurs rizières et des investisseurs américains y ont construit un terrain de golf. Le film relate les réactions des habitants, dont la plupart ont participé à la lutte de libération.

A travers le regard de quatre jeunes Tokyoïstes, City Lights nous entraine au cœur des questionnements de cette jeunesse japonaise que l’on appelle aujourd’hui « la génération perdue ».

Le film est tourné dans le Lot où le cinéaste suit deux chasseurs lors d’une battue au sanglier. Le point de vue du réalisateur est simple et précis : suivre les chasseurs, caméra à l’épaule, en embuscade, en pleine course, bref dans l’exercice complet de leur passion et ce à l’aide de longs plans séquences.

Réalisé lors d’une mission civile, ce film donne la parole à différents acteurs de la résistance palestinienne à l’occupation israélienne. Il veut apporter un regard différent qui casse les stéréotypes, et éclaire les questions des familles séparées, de la lutte, de la colonisation…

C’est une histoire de vies croisées en transit dans un immeuble parisien menacé par l’effondrement. Et c’est aussi une métaphore : celle de l’instabilité en général, car la vie de nos personnages s’avère être toute aussi fragile que notre immeuble.

A la veille des élections de 2009, la cinéaste aborde des passants et leur demande de poser pour une photographie. Pendant la mise en place, on discute. Au fur et à mesure que les élections se rapprochent, les propos se font plus politiques.

« En Lithuanie, au fond de la forêt de Vilnius, un filet de fumée s’élève d’une vieille bâtisse en bois. C’est le repaire du cinéaste Sharunas Bartas. C’est le cinéaste des questions sans réponse, de la solitude et de l’épuisement. Il y a une dizaine d’années, fasciné par son art, j’ai voulu m’approcher de lui. Je me suis glissé dans son équipe, dans sa famille. J’ai installé mon lit dans un coin de son bunker-studio, dans cet étrange laboratoire de création, unique et sauvage… »